BTF Newsletter april 16th
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One of the few American sounding Italian bands, and so convincing that even Vernon Joynson, in his 1988 book The Flashback included them in the US psychedelia section! Circus 2000, from Turin, were formed in 1970 and released late that year both their first album and single (containing Italian versions of two songs from the LP). The album had no line-up references on the cover, and many people at the time thought they were an English or American band. It contains ten songs, with a very short running time, with strong californian psych influence and the beautiful female voice of Silvana Aliotta above all. [Source: www.italianprog.com] Papersleeve CD with 4 bonus tracks, Obi and extended liner notes! I Circus 2000, di Torino, vennero formati nel 1970 e pubblicarono alla fine di quell'anno sia un album che il primo singolo (contenente le versioni italiane di due brani dell'LP). L'album non aveva riferimenti alla formazione sulla copertina, e molte persone all'epoca pensarono che il gruppo fosse inglese o americano. L'LP contiene dieci canzoni, per una durata complessiva bassa, con forti influenze della psichedelia californiana e la bella voce di Silvana Aliotta in evidenza. La presente ristampa in formato papersleeve e ampio libretto ha ben 4 bonus tracks, estratti dai singoli dell’epoca. [Fonte: www.italianprog.com]
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One of the few American sounding Italian bands, and so convincing that even Vernon Joynson, in his 1988 book The Flashback included them in the US psychedelia section! Their second album came in 1972, still in English but with a slightly more polished sound and some progressive influences. An escape from a box is again a very short album, around 33 minutes, but the five songs are longer and the opening Hey man (also released as a single) the best track. After 1973 singer Silvana Aliotta tried a solo career (as Silvana dei Circus 2000) with some singles but the. Original drummer Johnny Betti founded the small Shirak label and formed Living Life along with guitarist Quartarone. The latter was also involved in the Il vangelo secondo Barabba album. Drummer Dede Lo Previte played with Duello Madre, Nova and Kim & the Cadillacs. Both albums by Circus 2000 are now rare and expensive, probably pressed in small quantities. All their production came on RiFi label. [Source: www.italianprog.com] I Circus 2000, di Torino, vennero formati nel 1970 e pubblicarono alla fine di quell'anno sia un album che il primo singolo (contenente le versioni italiane di due brani dell'LP). L'album non aveva riferimenti alla formazione sulla copertina, e molte persone all'epoca pensarono che il gruppo fosse inglese o americano. Il secondo album uscě nel 1972, ancora in inglese ma con un suono leggermente piů raffinato e qualche influenza progressiva. An escape from a box č anch'esso molto corto, circa 33 minuti, ma i cinque brani sono piů lunghi e l'iniziale Hey man (uscita anche su singolo) č il brano di punta. Dopo il 1973 la cantante Silvana Aliotta tentň una carriera solistica (come Silvana dei Circus 2000) pubblicando alcuni singoli. Il batterista originale Johnny Betti fondň la piccola etichetta indipendente Shirak e formň i Living Life insieme con il chitarrista Quartarone. Quest'ultimo č anche coinvolto nell'album Il vangelo secondo Barabba. Il batterista Dede Lo Previte ha suonato piů tardi con Duello Madre, Nova e Kim & the Cadillacs. Entrambi gli album dei Circus 2000 sono molto rari e costosi, probabilmente stampati in bassa tiratura. Tutti i loro dischi sono usciti per la RiFi. La presente ristampa in formato papersleeve e ampio libretto ha 2 bonus tracks, estratti dai singoli dell’epoca. [Fonte: www.italianprog.com]
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Come le foglie was formed in Milan around 1968, their early repertoire was full of covers by the likes of CSNY and Joni Mitchell, and the band had an intense live activity and a good following in the Milan area. At the turn of the seventies, the group began creating their own sound, often helped by guest musicians, but still keeping their initial West Coast feeling. Among their helpers were horn players Riccardo Luppi and Renato Rivolta and percussionist Marco De Palma. They were invited at many important open-air festivals in the North of Italy, and had the chance of supporting some of the top Italian and foreign artists of the time, Osanna, PFM, Banco, Franco Battiato, Alan Sorrenti, Curved Air. Of course many record companies were interested in signing them, and they recorded many demo tapes, but unfortunately their uncompromising behaviour caused them to lose any chance of a recording deal. In the summer of 1972 the band played some concerts in small venues in England, one of the very few Italian bands to have such a chance, and could even support Magna Carta and had a broadcast on a local radio. The band split in the mid 70's, while their studio recordings never found their way to an LP until today, as we have carefully cleaned and remastered 7 songs directly taken form the demo tapes from the past. Not enough, the band decided to reunite for the AMS label and under the direction of Claudio Fucci they recorded another 8 tracks (many of them being lost songs from the seventies). So the CD is packed of 16 past-to-present tracks that show the enormous skills of a band that would have deserved much more in the past. [source: www.italianprog.com] The marvelous artwork of this deluxe papersleeve CD was provided by the famous psychedelic cult-artist Matteo Guarnaccia. Questo trio venne formato a Milano intorno al 1968. Il loro repertorio iniziale era ricco di brani di artisti come Crosby Stills Nash & Young e Joni Mitchell, e il gruppo ebbe un'intensa attività concertistica ed un buon seguito nell'area milanese. All'inizio degli anni '70 il trio cominciò ad elaborare un proprio suono, spesso con l'aiuto di musicisti esterni ma sempre mantenendo il loro stile americaneggiante. Tra i musicisti coinvolti in questo periodo i fiatisti Riccardo Luppi e Renato Rivolta ed il percussionista Marco De Palma. Come Le Foglie presero parte a parecchi festival nel nord Italia, ed ebbero la possibilità di aprire i concerti di importanti artisti italiani ed esteri come Osanna, PFM, Banco, Franco Battiato, Alan Sorrenti, Curved Air. Ovviamente molte case discografiche si interessarono a loro, che registrarono molto materiale demo, ma i loro atteggiamenti senza compromessi gli negarono ogni possibilità di ottenere un contratto. Nell'estate del 1972 il gruppo fece una serie di concerti in piccoli locali in Inghilterra, una delle pochissime bands italiane ad avere un'opportunità del genere, e suonarono anche come spalla ai Magna Carta, con la trasmissione di una registrazione in una radio locale. [fonte: www.italianprog.com] Il gruppo si sciolse alla metà degli anni '70, e purtroppo tutte quelle registrazioni in studio mai incise su LP sono andate perse, almeno fino ad oggi, visto che abbiamo accuratamente pulito e rimasterizzato 7 canzoni direttamente da un nastro demo del passato. Come se non bastasse, la band ha deciso di riunirsi appositamente per l'etichetta AMS e sotto la direzione di Claudio Fucci hanno inciso ulteriori 8 brani (molti degli anni settanta). Quindi il CD è contiene ben 16 brani passato-presente (Ali-Ante) che mostrano l'enorme talento di una band che avrebbe meritato molto di più in passato. The marvelous artwork of this deluxe papersleeve CD was provided by the famous psychedelic cult-artist Matteo Guarnaccia.
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MASTER OF CEREMONY (aka Marco Cinti) is a new prog artist from Italy. He's been composing music since he was 16, and played it with various bands. He started making solo projects many years ago, and still plays his own music all by himself, using only keybards with which he reproduces all instrument parts manually. Above And Beyond is his first album, released in 2009 for Blumix Records, 65 minutes of original music basicly made upon the lesson of the mid Genesis era (the four-members period) plus many other sounds of seventies. Master Of Ceremony č un artista italiano e Above And Beyond, prodotto dalla BLUMIX, č il suo primo album. Dietro la sigla si nasconde il musicista romano Marco Cinti, che da diversi anni compone ed arrangia la sua musica come fosse una vera band, sfruttando le infinite potenzialitŕ delle tastiere elettroniche per riprodurre manualmente, senza l'ausilio di programming o software, tutti gli strumenti del progressive rock. L'album č un semi-concept che tenta di riprendere l'evoluzione del prog classico partendo da dove questa si era interrotta all'inizio degli anni 80.
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Mediterranea only released an LP in 1981, which nowadays is particularly rare and sought after by foreign collectors. Coming from Caserta, this trio was formed in 1978 and led by guitarist Fausto Mesolella before his huge success until nowadays with the well-known band Avion Travel. Together with him where Pasquale Ziccardi (later on bass player for the legendary NCCP) and Agostino Santoro on drums. The album is really great and contains 9 all-instrumental tracks, but being released in a period where progrock was not fashionable at all. Nevertheless it was noticed by a Japanese label that printed it in the land of the rising sun, but with a totally different cover. For comparisons the typical “spaghetti-prog” of PFM comes to mind, at least in matters of catchiness, tough Mediterranea have a personal and distinctive approach that will please all lovers of italoprog with strong Mediterranean hints, tough not folky at all, as the great guitar work of Fausto Mesolella is always in the foreground. For us this is an underrated masterpiece! Released for the very first time on CD it contains both the original and the Japanese cover, extensive liner notes by the musicians and some picture of Mediterranea today. Highly recommended! I Mediterranea hanno pubblicato un solo LP nel 1981, oggi particolarmente raro e ricercato dai collezionisti stranieri. Provenienti da Caserta, questo trio è stato formato nel 1978 dal chitarrista Fausto Mesolella prima del suo enorme successo arrivato fino ai giorni nostri con gli Avion Travel. Insieme a lui, Pasquale Ziccardi (più tardi nei leggendari NCCP) al basso e Agostino Santoro alla batteria. L'album è davvero notevole e contiene 9 brani interamente strumentali, ma fu pubblicato in un periodo in cui il prog non andava più di moda. Fu però notato da una etichetta giapponese che lo stampò su vinile con una copertina totalmente diversa. I Mediterranea ricordano molto lo "spaghetti-prog" tanto caro alla prima PFM, almeno in materia di orecchiabilità , ma i Mediterranea hanno avuto un approccio molto personale che farà drizzare le orecchie a tutti gli amanti del prog italiano con i suoi forti sentori mediterranei, mai dimessi o folcheggianti, ma con la magnifica chitarra rock di Fausto Mesolella sempre in primo piano. Un vero e proprio capolavoro molto sottovalutato! Questa è la consueta versione CD che contiene sia la copertina originale, sia la copertina giapponese, note di copertina scritte dai musicisti e alcune foto dei Mediterranea oggi. Fortemente consigliato!
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Debut album of Steeo, Electromantic Music's newly found talent. This album is artistically produced by Beppe Crovella, who also contributes as a musician along with two more arti & mestieri members, Marco Roagna and Roberto Cassetta, in addition to Marco Fenocchio. This album is clearly "pinkfloydian" sound for "Pinkfloydian" minds! The main characteristic of Steeo's sound is indeed a unique “Pink Floyd trait” that Beppe Crovella and himself have created and pursued in studio. All “3 pinkfloydian eras” pinkfloydiane (the “barrett-era”, the “Gilmour-era” and the “Waters-era” ), have been revisited, blended, re-interpreted and widened in a free and original way, to find the ideal soundscape for Steeo's composing work. An album that will get into the ears and heart of PF fans and many more great listeners! Album di debutto debutto del nuovo talento, Steeo, su Electromantic Music. L’album č prodotto artisticamente da Beppe Crovella, che suona anche nell’album insieme ad altri 2 arti & mestieri, Marco Roagna e Roberto Cassetta, oltre a Marco Fenocchio. L’album viene presentato come a "pinkfloydian " sound for "Pinkfloydian" minds! per il suo carattere “alla Pink Fliyd” che e’ stato ricreato in studio, in modo tanto spiccato quanto unico. Infatti le “3 ere” pinkfloydiane (nell'’ordine..la “Barrettiana”, la “Gilmouriana” e la “Watersiana” ), vengono rivissute, mescolate e re-intepretate ed ampliate in modo alquanto libero ed originale, fino a creare l’ambientazione ideale per le ccomposizioni di Steeo. Un’album che sara’ amato dai tanti fans “pinkfloydiani” ma ...non solo!
